10月29日下午，作曲家、博士生导师、上海音乐学院作曲指挥系副主任陈牧声教授受邀莅临我校，举办题为《传统是一种结构力——基于材料、组织、结构、表征与结构力的思考》的学术讲座。音乐学院作曲系师生到场聆听学习。

陈牧声教授讲座现场

讲座中，陈牧声教授以乔布斯关于“如何做出正确的选择”为切入点，直指“品味”在当代音乐创作中的重要性，提出通过见识伟大作曲家的作品来提升创作“品味”的学习路径。他强调，传统并非静态遗产，而是一种深层结构力，这种“力”首先体现为对材料（音高、节奏、音色、语言等）的筛选与精炼，进而通过组织规则将材料转化为可传承的活态语法。材料与组织的互动，奠定了传统作为结构化存在的根基。传统音乐在时空维度具象化为可感知的结构，这些结构既是文化秩序的形态，又是意义的容器——表征由此诞生。传统通过结构将物理材料的声音升华为精神符号，使无序世界获得可阐释的美之框架。他通过分享毕加索绘画创作过程的视频，与同学们讨论了艺术创作过程的重要性，同时引导大家重视自身音乐创作的过程。

陈牧声教授以个人作品“牡丹亭交响三部曲”第一部《牡丹园之梦》为例，从昆曲《牡丹亭》的声腔、韵白、曲牌、工尺谱这四个角度，讲解了如何将昆曲的传统结构融入交响乐的创作。他还提出传统的历史演变蕴含深刻的辩证性：它既通过稳定性抵御文化熵增（如古琴减字谱），又借结构的弹性容纳创新空间。在当代音乐的创作领域，理解传统作为结构力，实则是掌握守正创新的钥匙——它要求我们守护的不仅是标本化的“过去”，更是使传统生生不息的动态结构法则。

讲座尾声，陈牧声教授提出“寄物以游心”的创作理念，指出音乐创作需遵循“天、地、人”的自然规律，构建作品的结构、挖掘民族特性，融入人文思考。他认为，传统是深层结构力，能提炼音高、节奏等材料并转化为音乐语汇，形成音乐结构，让音乐作品在创作中兼具传统性与创新性。

陈牧声教授讲座现场

陈牧声教授与作曲系师生合影留念

此次讲座的成功举办，为师生打开了新的创作视野，提供了极具实操性的创作思路与方法，为我院作曲学科的教学改革实践提供了宝贵的经验，进一步推动了我院一流学科建设的发展。

图  片｜黄圣文、曾晓娜

文  字｜任彬杰

编  辑｜朱起涛

一审一校｜邱玉兰、黄娜娜

二审二校｜戴   伟

三审三校｜曾娇琳