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国际现代音乐协会(ISCM)主席Peter Swinnen莅临音乐学院讲学

来源: 作者: 更新时间:2018-12-01 16:05:14 浏览次数: 【字体:

      20181130日上午9:40,国际现代音乐协会(ISCM)主席Peter Swinnen莅临广西艺术学院音乐学院讲学,为师生们作了题为《从国际现代音乐协会的历史角度来看当今比利时的作曲》的专题讲座。讲座由作曲系主任丁铃教授主持。

      国际现代音乐协会(ISCM)主席Peter Swinnen曾担任布鲁塞尔皇家音乐学院的校长。作品包含交响乐、室内乐作品、独奏作品、艺术歌曲、交响乐的音诗、协奏曲、康塔塔、芭蕾舞曲、电影配乐和音乐剧等,多次获得国际知名奖项。本场讲座就国际现代音乐协会(ISCM)的成立,从历史文献以及Peter Swinnen加入国际现代音乐协会后的个人经验两个方面进行交流,分享从比利时到国际上不同阶段的收获。

      Peter Swinnen首先从历史文献上对国际现代音乐协会成立这近100年的时间里进行简短的介绍:追溯了国际现代音乐协会从1918年一战时期到1922年正式在萨尔茨堡(奥地利)成立的过程。音乐节上因许多知名作曲家作品的演奏,使得音乐节在当时成为一个非常重要的舞台。Peter Swinnen将这近100年的时间分为八个阶段,每个阶段都因当时的社会环境、社会背景等多方面的因素,国际现代音乐协会都发生着不同的演变,从刚开始因为一战而聚集在一起到后来的不断专业化再到最后的对音乐节上上演作品类型的反思,使国际现代音乐协会在最后找到自己的定位:音乐创作的艺术多元性,不带任何音乐表达方式,音乐风格,音乐形式,音乐媒介,种族,宗教和政治方面的偏见。除此之外,Peter Swinnen在世界地图上对国际现代音乐协会成员国往届开办的分布做了一个总结,并表示在2021年,国际现代音乐协会将来到南宁,国际现代音乐协会不仅要把世界的音乐带到南宁,同样也是把广西的音乐带到全世界的舞台,鼓励老师和学生们积极参与并展演自己的作品。

      Peter Swinnen还从他自身加入国际现代音乐协会后的个人经验开始交流,详细介绍从他毕业到2016年的六首代表性作品,这六首作品也代表着他的六个创作阶段。第一首作品是Peter Swinnen1992年毕业时的室内乐作品,因为当时和贝尔格学习“十二音体系”,因此这首作品的创作手法主要采用的是“十二音体系”,题材选自古希腊悲剧的故事情节,因此作品在整体的呈现上还是比较古典。第二首作品《带着翅膀的男人》是他和芭蕾舞剧合作时创作的,在与芭蕾舞剧合作时他发现在创作时需要有固定的节拍,舞者才可以跳舞,也是在这个阶段,他学会了用更少的音符来达到最好的效果,这也是他把这个阶段定义为“简约主义”的原因。第三首作品是一首中提琴独奏作品,这是一首与诗歌结合的作品,他认为作曲家应该掌握多种作曲技法,因此这首作品他采用了“推测学”的作曲技法,这种作曲手法是由希腊的一位作曲家提出,主要注重的是音乐整体的空间感,作品更加重视大范围音乐的走向,单独的的音符在这里显的不太重要,同时这首作品也引用了电子音乐来做延伸。第四首作品是一首由“火”、“木”、“土”、“水”四个元素为题材的作品,作品中的每个乐器既可以分开独奏也可以作为四重奏进行合奏,作曲手法主要采用的是微分音和“光谱主义”,在音乐表现上尽量在有调性与无调性之间找折中点,四件乐器相互独立后又慢慢靠拢,可谓是一首非常具有个性的作品。第五首是题材选自英国一位诗人的室内乐作品,是以一种“算数作曲”的作曲手法创作的作品,从“人工智能”讲起,认为处理微分音会产生很多的数据,电脑可以帮助作曲家去做更好的处理,而作品所达到的效果仍是由作曲家掌控。第六首是有五个乐章的《第五交响曲》,为管乐队而作,作曲手法上则是用前面介绍的五种作曲手法上的结合,题材选自心理学家和哲学家将人的性格分为五种类型,作品的五个乐章分别代表五种人格,这里着重介绍了最后一个乐章,因为这个乐章的灵感来源于中国道教学派创始人老子,作品展现的内容吸取了老子主张的思想,以“静”为主,表达一种得体、安逸的感觉。

      在互动环节上,Peter Swinnen非常认真的回答了同学们关于创作手法的各种问题,并给出了宝贵的意见,为同学们理解学习这些作曲技法提供了很大的帮助。

      当日下午3:30,在音乐学院会议室,Peter Swinnen进行了作曲大师班的授课,对4位本科生和研究生学员创作的作品进行了点评。大师课由音乐学院作曲系副主任邱玉兰老师主持。

4位学员的作品涉及到了室内乐重奏以及西洋管弦乐队作品,Peter Swinnen仔细聆听了作品音响并认真审阅了乐谱,赞扬了作品中的优点,针对每位同学作品中存在的问题,分别在音乐的律动、主题的构造、配器法、曲式等多个方面提出了非常中肯而有建设性的意见和建议。除此之外Peter Swinnen还对音乐本身与歌词之间的关系和作曲家、演奏者以及听众三者之间的关系两个方面进行了深入的探讨,极大地启发了学生的创作思维,使在场的每一位师生都对今后的创作有极大的感触,无不为Peter Swinnen思维上的广阔和人格魅力所折服。

      Peter Swinnen以他的作品和创作经验为例,为老师和同学们介绍了他自学习作曲以来的多种作曲技法,建议同学们在创作时一定要先有构想,从音乐本身所要表达的内容开始创作,这样对音乐最后的整体表现会达到很好的效果。Peter Swinnen的讲座以及大师班拓宽了同学们在探索新音乐道路的思路,为今后的创作道路提升了另一个高度。

 

Peter Swinnen精彩讲学

 

讲座现场

 

Peter Swinnen与我院师生合影留念

 

 

文字:梁管保

图片:刘津甫

审核:张   

编辑:林慧思

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