应中国人民大学文艺复兴研究院的邀请，2017年12月9-10日，广西艺术学院音乐学院作曲与作曲技术理论学科带头人、作曲系主任丁铃教授参加了由中国人民大学文艺复兴研究院主办、中国建筑文化研究会等协办的第三届（2017）文艺复兴高峰论坛并发言。此次论坛主议题为“一带一路艺术与科学的融合创新”。

    活动包括一个主论坛和三个分论坛。在仲文教授主持的分论坛2“非物质文化遗产传承与创化”中，丁铃教授以《流传 发展 应用——作曲家视域中的广西民歌》作为发言主题，从广西民歌概述、广西民歌的流传方式、广西民歌的发展以及广西民歌的应用四个方面展开论述。她首先从广西十二个世居民族的服饰特点、风俗习惯、民间歌曲等对广西民歌作了简单介绍，并对广西民歌的六种流传方式、通过教材的编撰与应用（如《广西校园民族歌曲》）以及对各民族每年举办的传统节日——“歌会”做了详细介绍。她指出广西原生民歌的发展方式有自发状态的传承与非物质文化遗产保护两种，列举了二十四项音乐类广西非物质文化遗产，阐述了广西原生民歌通过借助专业音乐创作领域的发展登上高雅艺术舞台以及作曲家们创作与流行音乐、电声音乐相结合的符合现代大众审美与口味的民歌这两种方式的传承、发展与提升。还通过例证，介绍了两首广西民歌代表作品《灯舞歌》和《鼓楼坪场好热闹》在专业作曲家创作过程中的应用问题。指出广西民歌与高科技结合的现象已存在，其中包括民歌采录已采用更为先进的声学设备、采用频谱技术分析民歌的音高关系、民歌在多媒体的表演展示、民歌随着音乐制作软件更新及制作技术的提高以及民歌随互联网平台的飞速传播而广为人知等。其间，还介绍了部分创作广西题材作品的著名作曲家陈怡、许舒亚、陆培和广西艺术学院作曲系的发展以及流行音乐领域中的广西本土著名乐队代表等。

    丁铃教授的精彩发言，获得主办方和与会专家的好评，引发论坛参与者对于如何了解一个地域的民族文化与在民族文化的传承与发展中自身应该扮演一个什么样的角色产生了更为深刻和广泛的思考，宣扬了广西本土音乐文化，使大家对非遗中音乐文化的保护、传承和发展有了新的认识，对未来的校际合作发展起到了积极的推动作用。

丁铃教授发言现场

论坛现场

与会专家学者合影留念

文字：郑  钰

图片提供：丁  铃

审核：张  梅

编辑：林慧思